VKHUTEMAS adalah 100 di Museum Moskow

Pada akhir tahun 2020, tepat sebelum semua museum di Moskow ditutup untuk menahan gelombang kedua virus corona, Museum Moskow dibuka “100 tahun: VKHUTEMAS, Sekolah Avant-Garde”. Dipuji sebagai salah satu acara budaya terpenting di ibu kota, itu harus segera ditutup hingga beberapa minggu yang lalu.

Seteguk singkatan VKHUTEMAS adalah singkatan dari studio Seni dan Teknologi Tinggi, lembaga pendidikan dibuka tak lama setelah revolusi 1917 di berbagai kota di Soviet Rusia. Mereka sering disebut Bauhaus Jerman versi Soviet. Dari tahun 1920 hingga 1927, VKHUTEMAS Moskow mempekerjakan beberapa seniman, arsitek, perancang, dan pematung avant-garde terhebat yang mengajar generasi baru seniman dan pembangun muda yang berbakat. Di antara para gurunya adalah Alexander Deineka, Vladimir Favorsky, Vladimir Tatlin, Pytor Konchalovsky, Vera Mukhina, Vasily Kandinsky, dan Vesnin bersaudara.

Untuk pameran tersebut, sekelompok kurator muda dan antusias di Museum Moskow menemukan sejumlah besar seni Rusia dan Soviet yang dianggap hilang selamanya. Untuk pertama kalinya, dipamerkan di satu tempat karya dari berbagai media yang dulu dipamerkan secara terpisah atau hanya sebagian – atau, seperti dalam kasus denah arsitektur – tidak dipamerkan sama sekali. Ini juga menampilkan grafik dan lukisan dari koleksi pribadi dan keturunan lulusan VKHUTEMAS.

Seperti yang dikatakan Zemfira Tregulova, direktur Galeri State Tretyakov, pada pembukaan pameran: “Jika kurator Museum Moskow tidak begitu berani dan mau mengambil risiko, pertunjukan itu tidak akan terjadi, seperti sekarang ini. sangat sulit untuk mengatur pertunjukan selama karantina pertama Pertunjukan ini,” katanya, “mari kita kembali ke masa satu abad untuk melihat apa yang harus diketahui oleh setiap sarjana dan pecinta seni.”

Ide pameran – menampilkan seluruh warisan VKHUTEMAS dalam satu pertunjukan – diusulkan oleh seorang profesor di Stroganov Institute, Alexander Lavrentiev, yang merupakan cucu dari ikon avant-garde Alexander Rodchenko.

Pameran ini menampilkan lukisan, grafik, patung, model arsitektur, porselen, tekstil, dan furnitur, semuanya dibuat oleh mahasiswa VKHUTEMAS. VKHUTEMAS didirikan pada tahun-tahun segera setelah Revolusi untuk menghasilkan propaganda dan mengantarkan “kehidupan baru”. Mereka menciptakan dunia baru, seperti yang terlihat pada figur menara “Dunia milik kita” yang dibangun oleh siswa VKHUTEMAS pada tahun 1920-an, diciptakan kembali untuk pertunjukan dalam logam oleh Nadezhda Plungyan, kurator departemen lukisan pameran.

Lulusan VKHUTEMAS Tatiana Mavrina, seorang pelukis hebat dengan selera warna yang cemerlang, menyebut sekolah itu “institut yang fantastis”. Hal ini terlihat dalam pertunjukan yang mengumpulkan karya-karya dari 12 institut di seluruh Rusia yang entah bagaimana menjadi keturunan VKHUTEMAS.

VKHUTEMAS berganti nama menjadi VKHUTEIN (Institut Seni dan Teknologi Tinggi) pada tahun 1927. Sekolah tersebut bertahan hingga tahun 1930 ketika realisme sosialis menjadi ideologi artistik yang dominan dan menjadi korban kampanye melawan formalisme. Penyelenggara menekankan pada pembukaan bahwa banyak karya dihancurkan begitu saja oleh siswa dan guru VKHUTEMAS untuk bertahan hidup selama represi Stalinis. Beberapa seniman, seperti Gustav Klutsis dan Alexander Drevin, dieksekusi pada tahun 1938. Vladimir Tatlin secara efektif dikeluarkan dari kehidupan artistik, dan Vladimir Favorsky diberhentikan dari pekerjaannya untuk formalisme.

Seperti yang dikatakan Alexandra Selivanova, kepala kurator, penyelenggara ingin menunjukkan proses penciptaan, bukan hasil akhir; untuk menampilkan kreativitas, bukan mahakarya. Mereka ingin berbagi dengan pemirsa karya-karya yang telah terlupakan selama beberapa dekade tanpa kondisi yang diperlukan untuk pelestarian yang aman.

Dalam pengantar pertunjukannya, Selivanova menulis, “inovasi radikal yang membedakan VKHUTEMAS dari semua sekolah seni sebelumnya adalah kursus wajib untuk semua siswa yang terdaftar dalam program umum satu atau dua tahun. Mata pelajaran wajib ini memberi semua siswa dasar tentang seni dan desain: warna, grafik, komposisi dan bekerja dengan bentuk dan ruang tiga dimensi. Bersama-sama disiplin ini disebut kursus propaedeutik (studi pengantar). Gagasan untuk kursus pendidikan seni ini berasal dari tren avant-garde radikal tahun 1919 dan 1920.”

Kurator departemen grafis mengatakan kepada The Moscow Times bahwa penyelenggara membatasi diri mereka dalam memilih artis pada artis yang paling tidak dikenal dan yang – dalam kata-katanya – telah “dibuang”. Oleh karena itu, karya bintang VKHUTEMAS seperti Alexander Deineka, Yuri Pimenov, Kukryniksy atau pendiri Teater Boneka, Sergei Obraztsov, tidak dipamerkan di sini. Salah satu karya yang dikuratori dengan cermat di departemen grafis adalah poster “Metropolitan” dari tahun 1927 yang menampilkan konduktor dan konduktor berambut merah yang elegan.

Sebagian besar pameran didedikasikan untuk departemen produksi, masing-masing di aulanya sendiri: percetakan, tekstil, keramik, kayu, dan logam. Di sinilah pengunjung dapat mempelajari bagaimana font cetak VKHUTEMAS dikembangkan, tentang sekolah Favorsky dan pencariannya akan jenis buku baru, bagaimana desainer tekstil mempelajari teknologi baru dan bagaimana keramik menjadi media penyebaran propaganda. Yang dipajang adalah furnitur dan perlengkapan pencahayaan yang merupakan pelopor dari bentuk yang kita gunakan saat ini.

Bagian terakhir dari pameran ini menunjukkan bagaimana warisan VKHUTEMAS dipindahkan ke institusi seni tinggi lainnya, khususnya Institut Arsitektur Moskow, Akademi Seni Industri Stroganov, Institut Percetakan dan Institut Tekstil. “Kami semua berasal dari VKHUTEMAS,” kata Yekaterina Khokhlogorskaya, direktur Sekolah Tinggi Industri Percetakan dan Media di Universitas Percetakan Moskow. Seluruh aula di lantai dua menampilkan karya-karya siswa sekolah itu yang mendasarkan objek desain dan buku mereka pada warisan VKHUTEMAS.

Pengunjung bisa mendapatkan brosur khusus dengan alamat Moskow yang entah bagaimana terkait dengan kehidupan, pekerjaan, dan proyek siswa dan mahasiswa VKHUTEMAS. Ini menunjukkan, misalnya, apartemen Alexander Deineka dan Moisei Ginzburg di “rumah kapal” terkenal yang baru direnovasi di Novinsky Bulvar; apartemen El Lisitsky, Vesnin bersaudara, Vera Mukhina, Alexander Tyshler, Vladimir Favorsky, Solomon Telingater, dan ruang kelas VKHUTEMAS di Rozhdestvensky Bulvar.

Pameran berlangsung hingga 11 April. Bagi yang tidak bisa melihatnya langsung, ada situs online yang kaya Di Sini.